Корейский фильм корейского режиссера Пон Джун-хо с корейскими актерами, говорящими по-корейски, берёт 4 главных приза Американской Киноакадемии (Лучший фильм, Лучшая режиссура, Лучший сценарий, Лучший фильм на иностранном языке). Вот так! Запомните этот год: Оскар 2020!

Что послужило приной столь неожиданного успеха? Активное развитие корейской поп-культуры? Политическая подоплека? Расширение зоны влияния корейских бизнес-предприятий? Подковерные интриги? “Желтая сторона” кинобизнеса? Однако попробуем разобраться, почему то, что было ранее никому невозможно, вруг удалось “Паразитам” из сравнительно маленькой Южной Кореи.

“Паразиты” – это социальная драма с ослабленной мелодраматической линией. Таким образом, любовь безусловно присутствует в основе сюжета, но любовь это не пылкая, не юношеская, а любовь семейная, безоговорочная. Это фильм о той любви, какой матери любят своих несовершенных детей и мужей после 20-40 лет брака, принимая их со всеми бесчисленными недостатками. Любовь внутри семьи не подвергается сомнению и испытанию. Она – по умолчанию.

Ключевая проблема – это социальное неравенство. Богатые и бедные,  с одной стороны, каждый по-своему презирают друг друга. А с другой – нужны друг другу. Богатым нужны бедные, чтоб те на них работали. А бедным богатые – чтоб у кого-то получать деньги. Трагизм этой ситуации, что одни других не могут принять, но и выжить друг без друга тоже не могут.

Есть в фильме вопрос, который заставляет задуматься каждого его посмотревшего: кто же всё-таки является главным паразитом? Но в каждой сцене право быть паразитом передается от персонажа к персонажу. Каждый из них по-своему паразит, но одновременно каждый из них выкармливает своего паразита.

И бедные паразиты, и богатые паразиты. Никто не лишен возможности быть паразитом в определенной ситуации. Безгрешных нет. Но есть любовь, внутрисеменая и общечеловеческая. И тот, кто на нее способен, всё-таки кажется чуть меньшим паразитом, чем все прочие. Любовь безооговорчная и самозабвенная и есть противоядие от бытия паразитом. Человек, способный любить своего близкого больше, чем свою собственную жизнь, получает своеобразное “отпущение греха паразитизма” в конце фильма.

Парадоксальность развития логики сюжета безусловно является основным достоинством этого фильма. Она заставляет зрителя думать, искать решение этого вопроса. И именно кино, которое заставляет зрителя думать о нем даже спустя некоторое время после просмотра, признано лучшим фильмом этого года.

Мария Соловьева

Изначально в конкурсе были совсем другие фавориты. Такие мировые знаменитости, как Джим Джармуш, Квентин Тарантино и Педро Альмодовар, тоже представили свои картины на конкурс за главный приз. Были и менее “громкие” имена, но не менее профессиональные: в частности, практически ставший живой легендой итальянского кино Марко Беллоккьо, победитель Берлинского фестиваля в 2014 году китайский режиссер Дяо Йинан и приверженка “феменистского минимализма” Селин Сьямма с успевшим нашуметь еще до начала просмотров фильмом о роли женщины в изобразительном искусстве.

Таким образом, имя Джун-хо Пон не фигурировало в предварительных прогнозах. Однако конкурс расставил свои акценты. Семейные ценности – вот, что остается главной фестивальной темой. Семья бедняков противопоставлена семье богатых. Ни те, ни другие не идеальны. Каждый полон своих недостатков. Но если первые совершают какие-то неблаговидные поступки во имя элементарного выживания, то вторые – исключительно от пресыщения. И общественность (фестивальная и обывательская) принимает сторону бедняков.

Ситуация обострена. Бедные бедны до крайности, а богатые глупы до невозможности. И те, и другие находятся на грани, что не может не привести к летальному исходу. В результате спонтанной поножовщины во время праздничного пикника во дворе некоторые персонажы фильма обретают свою смерть. (Не хотелось бы разглашать интригу, поскольку это кульминация фильма.) Борьба за выживание становится войной. Люди готовы убивать и рисковать быть убитыми за банальные “кусок хлеба и крышу над головой”.

Не история изобразительного искусства, не трагедии криминального мира и не интриги большого шоу-бизнеса поставлены во главу угла. История семьи, которая не выдержала ежедневной борьбы за свое существование и в результате потерпела крушение – вот главная драма современности.

Мария Соловьева

Высокий уровень операторского мастерства позволяет создавать визуальный контраст между военным полигоном и злаковым полем, по которому прогуливается юная возлюбленная главного героя. Ночные сцены восхищают внятностью и выстроенностью освещения.  Также, в фильме представлены довольно сильные в постановочном смысле сцены пыток, по-восточному жестокие и эмоционально цепляюие зрителя своей откровенностью.

Основным же недостатком следует отметить проседающую в излишнюю сентиментальность драматургическую составляющую. Красиво и трогательно снятые сцены воображаемых разговоров главного героя с возлюбленной и с матерью сменяются столь же мелодраматическими сценами прихода вдовы с маленькой дочкой. Количество мелодраматизма переходит в слащавость и затмевает идейную подоплеку сценария. Сцены смыслово дублируют друг друга и затмевают контраст между красотами мирной жизни и глупой бессмысленной жестокостью войны. Пресыщенная чувствоизлияниями по поводу своих и чужих дочерей, ткань фильма начинает терять драматургический балланс.

Мария Соловьева

]]> http://xn--80ahbeeq3di.xn----ctbbw4bns1d.xn--p1ai/40-mmkf-osnovnoy-konkurs-vospominaniya-o-soldate/feed/ 0