Картина посвящена Второй мировой войне, и повествование ведется с точки зрения маленького мальчика Джоджо с еврейскими корнями, снятое в жанре комедии. Несмотря на то, что в некоторых аннотациях она определяется как черная комедия, до черной она всё-таки не дотягивает. Поскольку черная комедия предполагает насмешку над смертью либо, как альтернатива, над смертельно опасной для героя ситуацией. Фильм же иронизирует на тему фашизма и непосредственно на тему личности Гитлера. Соответственно, это может быть идеологическая комедия, но никак не черная.

Прежде всего, следует отметить, что это очень хорошо снятый фильм, с точки зрения профессионального кинопроизводства. На лицо заранее разработанный сценарий, качественная подготовка к съемкам и скурпулезно выстроенный кадр. Это то, что называется “качественный продукт”. Если вы меня спросите: “Это хороший фильм?”, я должна буду ответить: “Да, это хороший фильм”.

Однако в таких “хороших фильмах” всегда присутствует ядовитая “ложка дегтя”. Комедия на тему любой войны, а не только Второй мировой, неизбежно невелирует трагизм происходящего. Как-то у нас в России еще не принято шутить на подобные темы. И я говорю это с гордостью. …Еще пока, но всё впереди, очевидно. Для нас это еще слишком близко. Нет, мы еще не забыли. Войну помнят наши бабушки и дедушки, и многие из них еще живы.

Мы еще не настолько опустились, чтоб глумиться над собственной бабушкой. Пока еще. У нас еще остались какие-то нравственные границы. Мы, пока еще, уважаем Вторую мировую войну и пролитую на ней кровь бесчисленных русских солдат. Мы, пока еще, не научились шутить на эту тему в погоне за “современным динамичным муви”. Кроме того, война – это ведь не только непосредственно бомбежки, это и ее последствия после того, как она закончилась. И вот вроде бы больше нет войны, не бомбят, везде мир, а как жить в мире после войны? Наши бабушки довольно редко про тот послевоенный мир рассказывают, но никогда не позволят острить на его счет.

Война же в американском кино становится чем-то незначительным, даже забавным, легко проходящим. Чужое горе не больно. Ну, что-то там постреляли, побомбили… но это же где-то там! Вокруг героя! Война происходит “вокруг” героя, а не с ним непосредственно. Повесили, правда, кого-то на площади. Но не страшно. Заслужили, значит. Потом на той же перекладине вздернули и маму. Но тоже не беда. Мальчик Джоджо поплакал-поплакал, да успокоился. Мамы не стало, завелась сестра.

Фильм нещадно эксплуатирует тему истребления евреев. Точно неизвестно, но, вроде бы, маму повесили за еврейские корни. Однако смерть ее – это, скорее, событие проходное, нежели определяющее. Ну, пришли такие воспитанные гестаповцы, сделали обыск в очень деликатной манере, надо отметить. Есть один неприятный момент: пролистали альбом с рисунками. Но потом всё вернули на свои места.

Маму-еврейку повесили, а ее сына и еврейскую девочку, которая скрывалась “за плинтусом” их хоть и небольшого, но вполне себе фешенебельного особнячка, оставили себе жить на здоровье. И дом их не сожгли, не разграбили, не конфисковали в пользу гестапо. Образованные и приятные, в целом, люди!

Один персонаж действительно раздражает. Это Гитлер собственной персоной, преследующий маленького мальчика Джоджо, которого самоотвержено сыграл сам режиссер и автор сценария Тайка Вайтити. Личность великого фюрера представлена крайне карикатурно. Он смешон, глуп и беспомощен. В конце фильма Джоджо легким взмахом ноги выбрасывает его из окна и тем завершает Вторую мировую войну.

Меня несколько коробит подобная интерпретация личности этого персонажа, и не потому что я испытываю к нему некую симпатию. Отнюдь. Но я считаю, что подобное упрощение опасно. Всё-таки Адольф Гитлер – это могущественная историческая фигура, при чем в самом негативном смысле. И представление его как глупого экзальтированного и беспомощного фанатика может привести к ошибочному заблуждению, что его достаточно пнуть разок в живот. Опасность исторического Гитлера как раз в том, что он не так прост. Если бы он только у себя в комнате дрыгал ножками и кричал: “Всех убить, кто не ариец!”, то запереть его там и пусть себе кричит, в конце концов. Однако он практически привел это в исполнение!

Впервые после окончания войны выйдя на улицу из своего фешенебельного особнячка, Джоджо со своей приемной сестрой видят мотоцикл с американским флагом, победоносно проезжающий по улице. Товарищ героя что-то такое вскользь упоминает про русских, но мельком, не акцентируя. Зато американский флаг въезжает в кадр победоносно и даже требовательно. “А подать мне за этот флаг Оскар!” – как будто хочет крикнуть офицер из люльки мотоцикла.

Герои выходят на улицу и танцуют. Улица чистая, ухоженная, благополучная. Никаких следов бомбежек. Война была где-то там, в соседнем квартале. Там руины, обугленные камни и прочий “трэш”.  А по месту прописки всё Окей. Мальчик с девочкой танцуют. Как-то в голову не приходит помянуть преждевременно повешанную маму-еврейку. А зачем? Живым – жить, мертвым – гнить. И нечего прошлое ворошить!

Ну, и напоследок. Просто уточнить. Если вы всё еще думаете, что Вторую мировую выиграли русские, то вы просто мало смотрели американских фильмов. Нет-нет, ничего объяснять не буду, просто больше смотрите кино, американское. Гитлера убил 10-летний еврейский мальчик пинком в живот, а войну, конечно, выиграли США. Так, фильм за фильмом, Голливуд корректирует мировую историю в свою пользу. И если бы только историю!

Кроме истории, Голливуд вносит свои поправки и в этические нормы. Война – это не так уж страшно. Ведь бомбят не тебя. И даже повесили, расстреляли кого-то – это ведь тоже не тебя. Главное, чтоб флаг был американский! Под американским флагом всё благополучно. Там живет и процветает американ дрим, и пусть везде вокруг бомбят! А мы танцуем!

Мария Соловьева

Traditionally, the American Academy has opposed itself to the festival cinema. The golden Cannes Palm has always been a professional antonym for an overseas uncle. For years and decades, Oscar has maintained its commitment to box office movies and market trends on the screen.

However, the turn of 2020 has already destroyed many stereotypes. First of all, it is the premiere of the Quentin Tarantino’s film in Cannes last spring, who has found out the gift of predicting his creative future. (Let me remind you: “Once upon a time in Hollywood is his ninth and penultimate film. And, according to his own prediction, Quentin Tarantino will make only ten films in his career.)

Secondly, the main Golden palm of the Cote d’azur has got a Korean Director with an unromantically named film “Parasite”. Koreans in the top of the cinema rating – this is quite unusual in itself. We are already used to watching Iranian films with aesthetic pleasure at all the world’s best festival venues, and we have chosen our favorite actors in the subtle psychological Turkish cinema. But Koreans… These are K-pop, doramas, and kimchi. And doramas are, as you know, not dramas after all. And withal, kimchi is never the main meal. Even professional film critics can hardly remember anyone other than Kim Ki-Duk from memory.

However, either Cannes has given up its position as the mainstay of “pure festival cinema” and has taken a course for the interests of “ordinary viewers”, or the Korean wave has so raged that it has flooded all areas of cinematic existence with its screen creativity… But it is a real fact! The film from South Korea, conquered Cannes, collects three Oscars at once in its piggy Bank, that has never happened before. And this was thirdly!

To the credit of former Oscar-winners, it should be clarified that until 2020, no non-Hollywood film was nominated for more than one nomination for best foreign language film. And “Parasite”, in General, do not reach the usual level of entertainment and special effects for the Oscar award. What one could never expect for this picture is recognition from the American Film Academy.

The Berlin festival, which changed its art Director last year, began the new film decade with loud statements, proclaiming its mission to search for the cinema of the future, which has never existed. However, the competition ended without a sensation. In the best festival traditions, the main prize went to an Iranian film, what is well deserved in general. Not without politics: the silver bear departed to the United States for a film about a difficult girl’s growing up and the first unsuccessful, as usual, pregnancy. The best Director award was given to a Korean filmmaker, just in case, in order to support the actual Korean trend. And the prize of the fourth importance, for best screenplay, went to a European film. All the sisters have earrings. No one is offended.

The world quarantine brought down the festival schedule and stopped shooting. In particular, the Moscow film festival is postponed for an indefinite time. At the moment, it is completely unclear whether the Cannes festival will take place or will also be moved to unknown dates. What other surprises are waiting for us at the breaking of this magical decade you can only guess! … and look forward to them! Wash your hands, wear masks, and remain calm. It will be interesting!

Maria Solovyova

…Русская версия статьи…

…Version française de l’article…